Post
Anaesthesia
11 Ottobre 2013 – 22 Novembre 2013
Giovedì 10 Ottobre 2013 alle ore 19.00 Galleria S.A.L.E.S. è orgoliosa di inaugurare la seconda personale italiana di Hansjoerg Dobliar, Anaesthesia. A tre anni di distanza dal group show Concetto Spaziale, lartista torna con un nuovo progetto da S.A.L.E.S. in un momento di particolare fervore per la sua attività, che lo vede esporre al Kunstverein di Heppenheim con la mostra Malta & Kreta e più di recente con il solo show all ABC di Berlino. In questa personale romana Hansjoerg Dobliar esporrà una serie di nuovi lavori appositamente realizzati per Galleria S.A.L.E.S. Si tratta di aluni dipinti e di dieci opere di piccolo formato realizzate su carta, che verrano esposte allinterno di un allestimento particolare, in cui dei wallpainting a vernice nera vengono inseriti dallartista nel percorso dellesibizione, scandendone il ritmo e anticipando le traiettorie di senso che lartista intende evidenziare. I dipinti qui presentati spiccano per luso disinibito dei colori, stesi a più strati in formazioni geometriche che perdono il loro rigore originario, sfuocate dallimprovviso squarcio di campi di luce o al contrario, nelladdensarsi delle tinte. Le composizioni astratte – sembrano vortici o fiocchi o ancora ghirigori fatti da una mano lasciata libera, a metà tra il voluttuoso e il naif. La stesura del colore è fatta per strati molteplici, in cui lartista miscela olio, tempera e acrilico, dando vita ad immagini, la cui carica dinamica e la fredda sensualità, esaltano il gesto pittorico. Ai dipinti, che costituiscono la parte più caratterizzante della produzione dellartista, sono affiancati dieci esemplari della serie di lavori avviata di recente Kirchner Neu. Queste opere vengono realizzate tramite interventi che lartista realizza su riproduzioni di fotografie depoca in cui sono ritratti le modelle o i luoghi di studio (ad esempio latelier) di Ernst Ludwig Kirchner. La natura degli interventi è indefinibile, a metà tra il grafico, il pittorico e il materico mentre luso del bianco e nero fa da contraltare alle cromie esaltate dei dipinti.
Come in precedenti esibizioni le opere a carattere figurativo forniscono la chiave di lettura delle opere a carattere astratto (i dipinti). Nella pratica artistica di Hansjoerg Dobliar il riferimento alla tradizione artistica tedesca e in particolare, alle correnti espressioniste del primo Novecento e alla Die Brucke, è sempre stato presente. Nel progetto presentato da S.A.L.E.S. questo riferimento si fa ancora più esplicito e preciso, con laffiancamento delle opere di Kirchner Neu ai dipinti. Queste due tipologie di lavori richiamano fin dal primo impatto il corpus delle opere di Kirchner, le sue tele a tinte violente mentre i disegni erano a tratti spessi e invariabilmente neri, segnando contorni che denotavano il suo interesse per larte africana. Ma le opere di Kirchner Neu alludono anche ad un altro aspetto, vale a dire a tutto quel lato dellEspressionismo tedesco che traeva ispirazione dalla tradizione romantica precedente. Anche il titolo della mostra, Anaesthesia, richiama da un lato il sonno fatato, indotto per porre termine ad una ricerca incessante e follemente appassionata, dallaltro la fuga da una realtà disillusa, nel passaggio attraverso una dimensione estetizzante.
On Thursday 10th October 2013 at 7.pm. Galleria S.A.L.E.S. is proud to inaugurate the second Italian solo exhibition by Hansjoerg Dobliar, Anaesthesia.Three years after the group show Concetto Spaziale, tha artist returns at Galleria S.A.L.E.S. with a new project in a moment of great fervor for his activity, that sees him exhibiting at Kunstverein Heppenheim with the solo show Malta & Kreta and more recently with a solo presentation at ABC Berlin. In this Roman show Hansjorg Dobliar will exhibit a series of new works, especially realized for Galleria S.A.L.E.S.. Eight new paintings and around ten small-size works on paper, that will be exhibited in a special setting arranged by the artist, where wallpaintings in black varnish are inserted in the itinerary of the exhibition, in a sort of rythmic composition and thus anticipating the trajectories of meaning that progressively emerge. The paintings presented here stand out for the unihinibited use of colors, applied on multiple layers in geometric formations that lose their original rigour, blurred by the violent eruption of colours or, on the contrary, in the progressive thickening of the hues. The abstract compositions look like vortexes, or ribbons, or curlicues made by a hand, left free to move, a bit voluptuous and a bit naive. In the multiple layers of color, the artist combines oil, acrylic and tempera, creating images characterized by a high dynamism that mixed with a cold sensuality, brings out the pictorial gesture of the artist. Paintings, that constitute the most peculiar part of Hansjoerg Dobliar production, are exhibited with ten pieces or the newly begun series of works Kirchner Neu. These artworks are realized through interventions that the artist makes on reproduction of vintage photographs portraying the models or the places of inspiration (for example the atelier) of Ernst Ludwig Kirchner. The nature of these interventions is undefined, partly graphic, partly pictorial and partly material, while the use of black and white counterbalances the intense colors of paintings. As in previous exhibitions, figurative works give the viewer the key to understand abstract works (the paintings). In Hansjoerg Dobliar artistic practice it has always been present the reference to German artistic tradition and in particular, to the Expressionists movements of the early Nineteen Century and the Die Brücke. In this project for Galleria S.A.L.E.S. the combination of the works of Kirchner Neu with the paintings, makes this reference even more explicit and and precise. The combination of these two types of works recall from a first impact the corpus of works of Ernst Ludwig Kirchner, his canvases with their violent colours and his drawings with black thick traits, like those of Afric art. The inclusion of the Kirchner Neu artwork also alludes to another aspect of German Expressionism, as a movement that retrieved some elements of the previous Romantic German tradition. Also the title of the exhibition, Anaesthesia, recalls on one hand an enchanted sleep, induced to put an end to an incessant and crazily passionate research, or on the other end, an escape from reality and disillusion, with the passage to an aesthetizing dimension of life.
